——从玩机械和重金属开始（一）
    序·约公元前370年《黑经》述及针孔成像原理。
　　最早期的照相机可以上溯到1830——1880年，法国、英国、奥地利、比利时等国生产的滑箱式相机（也称平板机）开始问世……
    出于私人爱好，自己天生就对工业感，厚重金属感十足的机械产品颇感兴趣。偶然的机会，在别墅的样板间里，见到私人古董相机陈列室的布置与设计，室内设计反倒没给人留下什么特别的印象，而精美的机械老相机却格外记忆犹新，几十件藏品中的相机我们都很难一见。古董相机本属于泊来品，由于其物品价值很高昂，所以我国真正意义上有人大批量开始收藏则是始于八十年代末九十年代初，收藏人群对其特殊的长线升值空间有着自己的投资计划。而我们设计团队开始收藏古董相机，却绝非仅仅考虑到它的升值，并非靠它赚钱，更多的是从相机本身的精密机械感和将其视为特殊的装置艺术品个体来对待。所以，并非“以藏养藏”的专业收藏，而是只进不出的艺术品“装藏”。这多少也与我们团队这几年的设计定位与设计走向有关，文化艺术家空间的设计和创意地产的跟进，让我们对跨界的各种新生行业和事物感兴趣，而室内设计行业本来就是时尚的行业，“无处不娱乐”的创意设计精神，在中国文化中心城市——北京和经济中心城市——上海，如雨后春笋般飞速成长，我们坚持自己团队的设计理念，“好玩而有趣的设计”！好玩能让人产生兴趣，而兴趣是热爱的前提，这也是许多年一直困惑设计师的话题。何时才能做自己喜欢的案例，而团队在成长和成熟到一定过程就必须静下来，静生定、定生慧、慧生觉，去悟出自己乃至团队未来十年或者更长的路，更明确的方向。人有所为有所不为，团队也是如此，我们常常问自己，在繁杂的经济社会，我们迷失了吗？盲从了吗？能把脑子里很满的东西清空，真正静下来享受设计吗？这种状态是一种境界，也是我们不懈努力的方向，纯粹些，再纯粹些！
　　上周同业主们聊天，想在以后几年里做一个艺术相机“装藏”馆，又何尝不可呢？可展示、可交流，可以项目陈列，主题配置。这是巨大的一笔文化财富，这一切又何是装饰设计可立刻制作出来的东西呢。设计公司可以再生很多文化配置，收藏工作室，多年的沉淀可以支持主题的文化背景，又玩又设计，难道这不是设计的内容之一吗？
　　今年，我们团队的设计跨越的阶段很快，从文化建筑设计、景观装置、到室内设计以及陈列顾问，设计无边，能仅仅把自己定位成室内设计专业公司吗？前几年，同行调侃说我们做得很杂，不像其他专业公司，只做办公空间、只做餐饮空间或只做欧式高档别墅设计等等，而每个团队的成长和对未来的行业洞察能力告诉我们，行业往往教会我们墨守成规的专业技能，却忽视了设计的艺术创造力。这两年的设计案例，让我们思考很多，返回来看，有哪一个案例是只做室内设计的？又有哪个案例是只做室内设计就能把项目做成作品的呢？我们不厌其烦的参与前期策划、定位，到建筑外观及空间方案的调整，到建筑附属体、附属墙、附属空间、景观的穿叉，再延伸至室内，乃至室内文化艺术品的布置、陈列，有的是设计制图，有的是顾问指导，也避免了以往室内设计行业的尴尬。不给你一个好空间，至少不给你一个可以优化的空间，请问你能设计出好作品吗？良性的东西永远需要设计师团队去思考，去探索、去验证、去尝试、再去总结，要不然设计在资本面前，永远是那么的苍白无力。设计行业，往往爱混淆一种设计概念，前期创意和后期技术，我们在这里阐述的是前期创意的问题，以及设计更前期立意、策划的问题，而这正是设计的精华所在，不能因为业主说你不理性，同行说你不专业，你便迷失了方向，社会的发展史，各行各业的发展史告诉我们，有什么是绝对的呢？找准你自己的路，一头走下去，怕就怕的是有东西干扰了你，探索在未知阶段往往会遭受许多非议和疑问，所以我们坚持所做项目的新意和探索性，坚持团队的长期发展方向，做有探索的、未知的、感兴趣的工作。
　　现在手中的“幸福公社”楼盘，从策划理念“幸福的歌声满天飞”开始，我们便确定了设计快乐的方向，从建筑设计到景观设计再到室内设计，我们希望设计的状态一样“幸福”！而接下来的跨界设计，书画大师刘伯俊的博物馆建筑也刚刚在大邑青霞镇落成，同时我们同业主一道开发设计汽车金属回收零件的类似“变形金刚”的组合方式，2000平方米的厂房是设计后台的生产场，我们尝试生产金属家私，全金属动物、全金属人物，为主题藏馆“银狮会”设计一系列的试验装置艺术品，也大胆尝试室内外空间的无一装饰材料运用和定制创意产品的空间进入，很好玩。而从中，我们对于创意又了新的理解，对设计有了新的理解，我们希望一改文化空间的传统设计模式，只注重文化造型堆砌，色彩叠加、文化符号的扭曲、变形、夸张，对比的设计手法，从而上升为“新生事物遐想空间”，变形象设计为意象表达，而意象，则更多的带给观者与讨论，融入、矛盾和反思，以达空间附加值的最大程度的挖掘，我们对创意的理解是：创意为一切旧有事物的重新排列组合，就是“旧事物，新组合”的方法和结果。创意这两个字不是创造发明，设计师不是发明家，我们需要尊重原始文化特征，根源必须是原始文化的背景，任何创意只要是打动了你的敏感神经，一定来自于你非常熟悉的概念与事物，可是却用一种非常有意思的新组合方式，超出你平常习惯思维的组合方式，但是又用似曾相识的感觉打动了观众。
　　设计的根源一定是创意，所以当高度创意时，有时还真的不需要太多的材料堆积和繁琐的施工工艺和昂贵的造价，这样也给投资者带来良好的成本控制，装修不是高档昂贵材料的堆积，而是艺术的魅力所在，物料的运用不是越多越好，而是越精准越好。而创意地产恰恰可以提供设计师这样的表演舞台。我们在这里，也感谢我们的业主，庆幸这个设计时代和海量的设计市场，设计师有很多选择的权利……
　　继续玩好我们的机械相机，继续设计我们的重金属装置艺术品，继续选择我们的创意产业合作方，这便是将来我们一直做下去的事情！