丙申开始了，新的一年，聊下设计。主要是聊下自己所认为的当下一些对于设计的看法。

其实，在我们这个社会里，“设计”这个词，已经谈了太多太多时间，当下中国的“设计”已是一个再普通不过的词了。设计，无非就是创新的视觉形态，创新的思想体系，创新的功能架构,等等等等……妇孺皆知，这些例子举多了也显得有点俗，甚至俗不可耐。在这样的一个时代里，一个新的“设计”一出来，人们就如刚烧开的水一般，沸腾的评论一会儿，过后便置之一边，继续开始评论下一个。是啊！在这个经济如此发达的国度里，每天、每时每刻，太多的关于设计的事儿出来了，人们已经目不暇接了，已经习惯了。把评判一个设计，当成过一下眼，然后再过一下嘴而已，实在是没时间去细看、去细瞧了，因为太多太多了，多到随处可见，从产品、到服装、到建筑、再到一切，从学术论坛、到大奖、到学校、再到街头。评论只一瞬，世上已千年，弹指一挥已是下一个新的设计在眼前，真的是应接不暇。

    一直在想，在这个评论纷飞的时代里，我们这样评论真的好吗？这种方式是符合我们的方式吗?虽然有时自己这样想、这样讲，其实也不过是坐井观天式的看了一些各式各样的设计，各种杂志、报刊的评论，见得并不多，但就是在这仅有的不多里，谈一谈我的想法。

    首先，评判一个新出来的设计作品，应抱有一种平静且宁静的心态。因为只有心静，才能会冷静的去看待一个新出现的设计作品，而不会有其评判的仓促性，从而公平；不情绪化的把作品看透、看完整，才会多一些时间去思考一个设计作品的特质和内涵是什么，所以抱有宁静的心态看作品显得尤为重要。

    其次，在评论一个新出来的作品时，应扔掉功能习惯，尤其是惯有已固化的功能和习惯。因为一个人惯有的功能习惯，会导致在看待一个设计作品时，出现非常严重的误区，尤其是针对有使用功能的设计作品，如：杯子、室内空间、建筑等等……我们举个简单的例子，比如一个杯子，一个人的惯有习惯是一个有手柄的杯子，或无手柄的杯子，然后拿起这个杯子，把水喝入嘴中；当你面前突然出现了一个杯子上有四个手柄的设计作品，我们通常第一反应是不实用或过于啰嗦。再举一个国人更易懂的例子，中国古代喝酒的酒器“爵”，是双手拿杯，而现代社会里，人们很少用双手拿杯喝酒，那么这也是习惯的一种。上面两个简单的例子，告诉我们，面对一个设计作品，我们在看待它时，应先扔掉我们固有的功能习惯，否则它会让我们自动生出一种抵触的心里，从而先入为主，所以，我们不能心含着过去而去谈未来。

    再者，看待一个作品，首先要看其气质，再观细节。并不是说细节不重要，就如一幅画，应先看这幅画的气韵或者说思想，再去看其用色、及用笔的考究如何；而不是说先看这幅画的用笔、用色，再看画的思想、气韵、气质。一张画，用笔细节再好，没有思想，只能是一件商品而已，就如画一个素描的头像，应随时看这个素描的气质和整体感觉，而不是先看这个素描里鼻子画得有多细腻、有多美。罗丹在雕完了巴尔扎克塑像之后，发现这个雕像的手太过于精美，从而自己砍掉了巴尔扎克这个雕塑的手。也是这个原因，手过于完美，完美到影响了整个雕塑的总体艺术感觉，所以宁可砍掉，这便是罗丹的伟大之处，其实很多画过素描的学生也都有同感。那么，当下的我们在看待一个实用艺术的设计作品时，我认为出现了一个很大的误区。一个建筑，一个室内空间，一个产品，过多的去评判其细节，从而误导了对一个设计艺术家最重要的东西的评判，不去关注总体艺术效果，只看细节。行文至此，其实大家会有同感，这就是为什么，甚至当有人走进普利茨奖获得者——王澍的建筑中，都会用粗糙不实用来高谈大论。其实，我们真的应该改变一下看待作品的方法和视点，我们不能用一个评判商品的做法去评判作品，一个作品，在人们面前诞生，一定有它与众不同的地方，其中气质撼人尤为主要，否则也不能称其为作品。纵观这几十年的所有现代设计，都是如此，而恰恰在这样一个追求华美而精致的年代，让我们失去了我们对待一个作品应有的态度和评价。安藤的混凝土固然美、精致，柯布的粗犷混凝土一样震人心魄，这样的例子举不胜举，但所有好的作品都有一个共同的东西——气质感人，这是作为一个作品永远都必须的、绝不可缺的，也是我们评论一个作品最主要的东西。就如罗丹大师的那一斧子，在作品面前，没有灵魂，再精致又如何呢？

    所以，我们站在时代的早晨，环顾四周的设计，首先应平静；其次不应用惯有的过去思考未来；最后更不应以评判商品的态度去评判作品。这样我们的设计就好了，丙申随感而已！

冯羽

                                                                  丙申元宵