项目：苏州湖心熙园会所
面积：2200平方米
材料：金砖、洞石、地板
近几年的室内设计中，不少有怀旧情结的人，都纷纷将目光投向中式风格，但大多流于表相，仅仅将中式装饰元素、家具填充其中，营造古色古香之感，却并未体现出中式传统之真正审美趣味。中国画中，以能、妙、神、逸为四品，其中逸为上品，乃是指一种不可言说、只可意会的意境，举凡中国建筑、书法、器物，莫不如此。这种意境，是“道法自然”的“道”，是“大象无形”的“象”，流露出一种天人合一、明心见性的本真情怀。在本案中，设计师试图对“逸”进行一次美学探索。
整个会所空间，都充溢着一种中国古老文化所特有的情致。地面木地板与青砖，延续着苏州悠远的古韵；墙面的米黄色洞石，纹理如行云流水；粗糙麻绳装饰的天花，用最本质的方式呈现素朴风味。为达到一致的视觉效果，所有的家具，均由宋微建亲自设计，一桌一几，一椅一榻，造型精简又不失传统之神韵，在简朴中体现出与山水万物共生的哲学精神。
“隔”与“透”的艺术
中国古典园林地不求广，园不求大，却追求“意贵乎远，境贵乎深”，讲究含蓄深蕴。要达到此种境界，重要的手法之一就是进行“隔”的处理。在本案里，我们就可以不时寻觅到“隔”的艺术。
正门正对接待台，右转沿着走廊直走，尽头则是开放式的休憩区。为避免带来一览无余的视觉效果，在走廊与休憩区之间，设计师选择了一盆大型盆景作为“屏风”。至走廊尽头右转，则进入会所的休闲区域，分别由茶室、多功能厅、酒吧以及SPA区组成，而这些功能区均由走廊串连起，通过“隔”的处理，给人深远之感。两间相邻的开放式茶室，设计师采用了一排原木的木栅作为隔断，每根粗大的原木都以树木的原生形态呈现，粗糙的树干与横切面的美丽纹理传达出纯粹、简单的美学思想。
在区域的规划上，部分区域为开放式设计，部分区域则为封闭式处理，这样的手法也达到了显与隐、虚与实的艺术效果，只有在推开门后，观者才能发现门后的世界。如走廊左边门后，就隐藏着中餐散座区，而推开茶室对面的门，则隐藏着一个大型的多功能厅，如此处理，让平直的建筑体变得更为生动而富有情趣。
如果说墙的封闭是设计师采用的“隔”的艺术，那么窗的开放则演绎了“透”的魅力。环顾整个会所，在许多区域，整面的多幅落地窗甚至直接取代了厚重的墙体，起到了“俗则屏之，嘉则收之”的图画效果。窗外的园景、湖景如画般呈现在眼前，与室内动静相映，空间、人与自然三者在一种开阔、自由的状态中融为一体。
宋老师对中国精神理解的如此透彻，敬佩！