珍藏在记忆中的永恒

    有许多的记忆是会模糊，淡忘，甚至消失……

    唯有经典在珍藏的记忆中永恒！

    在时光的车轮数千次的翻转后，传统古建文化已经几近枯竭。西方现代主义思想周而复始的掀起现代狂潮，不断采用新的技术新的材料来追新求变。人们麻木的迷失于钢筋混凝土筑成的冷漠城墙中。然而建筑不单只是居住的机器，它更是历史的载体，是一种文化的生态系统，它随着历史的发展而发展，有其新陈代谢的规律。面对传统建筑文化的枯竭，我们应该搭建起传统与现代，过去与现在的桥梁，找寻传统建筑文化与现代建筑文化情感交融点。

建筑师笔下的抱华楼国画研究院似摄影家镜头下一张张严肃与幽默，开阖与谦抑、幽通与静谧，室内与室外，清晨与黄昏——真实缩影，“咔嚓、咔嚓……”——间断而连续的画面，真实的瞬间。”无数真实的瞬间展现了国画院的全貌，它记录了在不同的时间、变换的光线、特定的环境条件下，人与空间的情感交融。真实的瞬间就像一条长河，明天\后天、院子\台子\门阙、美术馆\教研机构\贵宾楼……在国画院的一切都是彼此的背景，你中有我，我中有你，也许在日初到日落的交替时光，光线交错而过，背影交互，现在连接起过去，昨天连接起明天。真实的意境，丰富的情感，宛如一部再现传统建筑意境的影片，唤起人们对传统古建文化的强烈共鸣。 

国画院建在受降镇的小山包上，白灰灰的石墙在阳光的倾注下泛起金黄的光晕。炽热的照射显现出国画院从容，淡定，朴实，素雅的轮廓 。墙面上光点斑驳，随意而独具墨韵质感的肌理似乎向人们诉说——那是经天釜劈凿而留下的天然印痕。时间流走，光线绕过所有的建筑，爬上宁静悠然的上台大院。直直穿过悬浮在水面的汀步，射向灰色群体中那抹高贵、静谧的朱色大门——美术展览馆入口。

漫步美术展览馆的交差过廊、十字采光顶回荡着每一名游人过客的惊叹，在眼球这个底片上，光与色，明与暗，虚与实，梦境与现实偶然交汇，又转瞬消失，像一道不留痕迹的流光，来不及收藏和回味。但是，如果可以把它留住那便是瞬间的永恒。

走遍了国画院每一条小径每一个台阶，走过那参差错落、明亮幽静变化的室内，透过狭长的窗框，便是满眼的绿意葱葱。此情此景让人想起欧阳修的《蝶恋花》“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。”狭长的窗户将国画院与自然环境融为一体混然天成。沿途偶尔有淡淡的清香，院内随处可见翠竹娉婷而立，宛如一股缓缓流动的山间清泉，驱散了夏日里的燥热沉闷。高低错落的露台总是那么的幽静安然，永远向对岸的青山碧湖敞开它的胸怀。翠竹托起空中红色过廊，建筑师特意保留的长在屋子里的树，远远看去似乎国画院像是搭建在大树上的房子。抱华楼国画研究院里的每一个角落都充满建筑师对大自然的热爱饱含真情富有传统意境，也许在不经意的回眸瞬间，便留下珍藏在记忆中的永恒。