源意

在当今城市的中心地段，如果能有一个坐落在山脚下的办公场所是十分难能可贵的，尤其是被雾霾困扰的今天。但在珠海，杨佴设计的工作室就隐现在此境之内。这里的空气清新宜人，风吹树动，雨水的垂落、光影变化穿梭，不时的鸟声啼鸣，同时也深感交织于四季的变化之中。而其少有形成的垂度立面感观的自然景象，每当呈现在眼前时，则更是令人震撼不已。

这里原是80、90年代的工业厂房，形象朴实得即无文化感、也无工业味儿、更无美观可言，后来成为库房亦是无人问津。杨佴先生遇此而启发，他认为这里有不被人工造作的风景界面，更容易包容最简单的方式，也更符合人的心灵世界。

真实世界、平面映射

在现实空间，同样有着如同银幕一般营造出对场景的映射，在虚拟与真实之间，产生交错的幻觉。而这个工作室与外景的交界处，就形成一道这样的切面。杨佴用了简到可控、二维的方式处理比例关系，恰如其分的做了几扇、犹如巨幅宽银幕般的落地玻璃窗，把大山的风景、按其意图取了进来。

在这里工作，仿佛每天都处于电影的场景之中，给人带来一些虚拟感的意外效果。然而，如果迈入窗外的阳台，又恍惚跨过了另一个世界，有着不可思议的入景之感，置身在自然之中，更是完全忘记了喧嚣城市。

封闭一面墙、敞开一面窗

工作室为狭长的矩形，东西长约50米、南北约为8米，南靠山、北靠院，在向北的一面，则封了一堵有厚实感的外墙，这样，即隔开了院内的老厂区，又好似隔开了不同的年代。在墙外，还有一条与建筑同长的原室外走廊，在出入之时，也可以感受一下过去的东西。而在相反的对面，窗外就是这一大自然的主题。

在这里，设计上通过简单的数学加减、置换的方式，也就是想要的东西和要回避的东西，就可以做到，把空间价值掌握在有意图的方向。

得失之间、转换之法

在观景的落地窗之外，还另有一条长约40米的观景阳台，这是整个环境中最重要的部分。它是亲近大自然的纽带，然而，这是在设计上经过大胆的舍弃、让出一部分的使用空间才获得的，这不同于传统的价值观，结果是难能可贵。

杨佴先生认为，唯物价值的空间永远都不够大、不够用，按此规则，就会失去心灵的东西，从而失去了平衡，那就丢失的更多了！得失之间、转换之法

在观景的落地窗之外，还另有一条长约40米的观景阳台，这是整个环境中最重要的部分。它是亲近大自然的纽带，然而，这是在设计上经过大胆的舍弃、让出一部分的使用空间才获得的，这不同于传统的价值观，结果是难能可贵。

杨佴先生认为，唯物价值的空间永远都不够大、不够用，按此规则，就会失去心灵的东西，从而失去了平衡，那就丢失的更多了！

生态智能、自然所得

在这个狭长的矩形空间，因宽度窄，所以采光的角度要广些，冬季光影入室，夏季感受山间树荫，而厚墙部分则遮挡夏季阳光的西晒。南北窗间距短、易通风，加之山间气流向下压，通过室内流出，就更起到极好的降温效果，对于珠海的亚热带纬度来说，真是难得，当然，也随之带来了最好的天然氧吧。  

在当今提倡科技、智能生态的时代，对环境人为性的要求也越来越高，但在这里，智睿的法则——则是简单！

原始材料、裸露情怀

工作室的整个空间，用材单一，隔墙为定制的100MM轻质水泥板（这样安装容易、造价也低），不做任何的处理裸露在外，水泥的地面也未经抛光，原建筑的天花上只刷了白色的乳胶漆，剩下的就只有铁制的门、窗套和玻璃门窗。看来，简的不能再减了，甚至这里的门有些都是水泥的。

在杨佴看来，这里可能不符合其他的行业，但对于从事空间设计师的这一职业来说，每个项目，都会带有施工过程的情结，而工地有着必不可少的体验意义，当完工交付给使用者时，这种情感连接就结束了。所以，杨佴先生对处于半成品的环境，也有着他对设计这一职业的特殊的情怀。

单纯的力量、简单中归一

（在拍摄场景时，特意把电脑及办公椅去掉，目的是更准确的表达出空间最原初的精神意图。）

这里的水泥就是水泥，不加掩饰的流露着原本的气质，然而，美就是内在的、单纯的、更重要的是真实的。整个空间没有通常意义的装饰、装扮，除了佛首和几件单纯的素陶之外，这里并没有一幅画及饰品，甚至就连盆景绿化也极少见到。但所有这些，都是为了对自然的关注以及与自然更好的沟通，多余的东西都会成为干扰。在这个少之又少的物质空间，人只会感受到空气、阳光、时节、再就是心灵的世界。

“空”即是“有”，在这里“奢侈”被重新定义。