主题，设计的主题，将内涵赋予某种事物，如同诗人将情感寄托给某个人某个物件，如红豆表相思之类。

通过所赋予的物件在空间中重复出现，巧妙处出现，可达到突出主旨的效果，很写文章画画音乐一样，同时它便是整个创作的节奏，节奏很重要起到调和，统一，控制的作用。

 建筑于人一般，结构师骨骼，表皮是皮肤，内部空间则是血液。

 刚看了一些学长学姐的设计作品，可以说都还不错的，特别是李英老师指导的尚水空间，光从图上看，有一种禅的感觉，不是高贵不是素雅，而是一种很难以言表的感觉，和日本的枯山水很像。中国的禅文化，首先让人想到的便是佛教的禅宗，那是中国儒学道学和外来佛学的融合。

  关于风格问题，我认为风格应该是潜藏于设计者的灵魂之中，潜藏于潜意思里。设计的每一个步骤都应该被其渗透，到最后体现出来的是一种在不知不觉当中感受风格，感受文化底蕴。目前很多设计大多雷同，中式的只是添些中国古典的一些饰物，欧式的就加些柱子，这是一个很耻辱的问题。太表面了。太锋芒了。设计要的是如杜甫诗“随风潜入夜，润物细五声”这便是一个好的设计，能够经得起时间的推敲。能够产生故事。产生惊喜。这便足够！

我相信设计是有灵魂的，某种风格（也可称之为文化）便是其灵魂，灵魂可以是单一的也可以使由几个灵魂变异之后共同融合的，只要节奏掌握好久可以了。

人习惯用眼来辨别事物的好坏，用脑来判别对错，用心来感受美丑。但我却独好用心去体会一切，体会时间的好坏，对错，美丑。

纯粹的设计是对自然元素的纯粹几何抽象的代名词。