对主题“馆”设计的再思考

The Re-thinking of Thematic Museum Design 

1 馆的内涵 The Concept of the Museum 

本文主要探讨目前设计市场上占据大量份额的主题性博物馆的设计。包括专题类博物馆、企业博物馆、文化展厅、纪念馆等等。

传统主题性博物馆设计越来越呈现众馆一面的同质化倾向。但凡纪念性场馆必有雕塑，必有一系列具有隐喻性的装饰符号堆砌。但凡企业博物馆必有大幅形象墙，并且具象的企业符号拼贴于上。

2 主题性博物馆的核心本质在于沉浸体验的营造 

The core essence if the museum is the construction of immersive experiences

究其根源主要在于对于此类展馆展陈设计存在相当的认识误区。最重要的事需要认清主题性博物馆的价值评价，需要认识到一个好的展馆设计不在于做了多么精致复杂的造型，不在于堆砌了多么炫动的多媒体，而在于怎么样生动的讲述了一个故事，怎么样巧妙的解决了具体的问题，并进而最终营造了一种让人沉浸其中的良好体验。

图例 沉浸体验诞生所需要的元素，它们也是三位一体的关系。

3 主题性博物馆设计的良好设计需要撇清专业误区

3.1 首先最重要的需要有一个高素质的专业策展人。要打造一个良好的主题性展馆首先需要策展人起到牵头和把握整体方向的作用。策展人需要具有更宽广的视野、更具战略的高度，对整个展馆从策划运营角度提出思路，对具体展示内容进行逻辑梳理和把控，并以此为基础同时对具体展陈设计提出方向，而不同于其他专业仅仅只是对展示场馆设计的硬性空间负责。

3.2 展陈设计的全面执行和深入需要高素质的视觉传达设计人员。他们负责对整个展示场馆进行具体的设计实现。而针对展陈设计的视觉传达设计也不是我们传统意义上所理解的简单的平面设计，而是需要针对具体的展陈信内容为基本依托的信息的视觉传达设计(Information Graphic Design)，同时是落实到具体空间的环境的视觉传达设计（Environmental Graphic Design），也是基于营造特定参观感受的体验性的视觉传达设计（Experimental Graphic Design）。

图例 立体化的设计方式，丰富的实物成为有效的展示道具，结合适当的图文展示良好的传达了展示信息。

图例  立体化布景的方式，表面上是呈现了丰富的视觉效果，更深层面上是对于展示信息内容的深入梳理分析，并且综合运用布景手段从而营造良好的体验。

3.3 室内装饰的设计方式需要规避。空间设计专业素养对于良好展陈体验的设计不可或缺，但往往更多的事体现在流线的组织规划上更多。而这一点如果善于观察，勤于思考，基本不会出现大的硬伤。基于现实很多展示设计公司都沿用室内设计涵盖博物馆设计这个小众，所以需要注意严格摈弃传统室内装饰的设计想法和思路。现实是很多设计团队往往让室内设计甚至是室内装饰人员在整个展陈设计里面起统筹作用。这样导致的结果就是展示场馆产生装饰化过度。而对于展陈信息的有效传达缺乏考量。其设计方式就呈现出大量使用装饰饰面处理室内空间表皮。而为了体现展陈内容的涉及，则导致出现简单的将所要传达的展陈内容依附表皮上，并且主要是在具有大量造型的室内立面上，造价低的时候就是在立面上拼贴展板，并且有时为了丰富视觉效果则仍然沿用装饰的手法，做一些没有意义的碎片化造型；当预算充裕的情况之下则堆砌一些多媒体投影之于展陈立面上。如此手法则对于展陈信息的有效传达全然缺失，更无法谈及所谓体沉浸验感的诞生。

3.4 舞台式设计方式是营造沉浸体验的最新趋势。而要打造良好体验感，目前国外也有一些展陈设计公司以舞台设计的方式进行处理。为了营造舞台化的效果，那么展示器物就成了营造舞台化氛围的展示道具，而灯光、多媒体以及展板都成了辅助说明的工具。

图例 911 博物馆 展陈设计中直接保留具有故事背景的实物。并且放大他们自身的精彩，仿佛就像与参观者对话。比如左边那个斑驳的楼梯是当时很多人都从这个逃生通道获得生命的营救。而右边这个消防车就是当时参与在现场全力营救的。而这些都是真实和本原的设计方式。

图例 911 博物馆  当展品被营造的很有吸引力的时候，室内空间的处理，尤其是室内设计师经常关注的表皮的处理、顶面管线的隐藏、柱子的规避都已经不是什么问题了。

图例 911 博物馆 空间中根本没有任何装饰或造型的处理。灯光也是以突出实物展项为核心。多媒体投影也只是起到对实物展示的补充说明作用。该案例属于以舞台式设计方式处理展陈空间的的良好运用。