关于艺术馆谈两段

陈耀光

做以展示为主题的场所，其室内设计是非常需要做到控制表现情绪的，尤其是艺术馆和博物馆。严格意义上讲，建筑和室内空间设计更应该像是一只画框，所有被展陈的艺术作品才是真正的画，如果画框被设计的过分精致耀眼，观赏画面的心情就会被打扰。人们之所以来到艺术馆，主要还是看展品。室内设计应以谐和建筑，构建一种低调的姿态，内敛的形态，所有具体和象征性的“积极”装饰符号在空间室内中出现，即便一点点，也是多余的泛滥。要积累这样的克制经验，如果你没有类似尝试和失败的体验，没有对空间为谁属性的认识，是很难意识到这个程度的。

    近年来，我们做了些艺术馆、美术馆和纪念性的主题空间。这样的展示场所与许多商业室内设计有着许多无法相提并论的感受。艺术馆、美术馆不仅属于展示品，它还属于城市。许多城市许多民众到美术馆看作品也看环境。因此，这个场所需要充分体现它的大众性和交流性。咖啡店、音乐、艺术品商铺、图书、纪念品店……相关业态空间，已是艺术馆整体的一部分。它是一个城市的停留点，人们在这里进行放松、悠闲活动，是一个养心养眼的过程。所以，空间要做得开放，过渡要做得松弛，交流的场所应该体现亲和力。另外，展馆场所则需要高度的专业标准：灯光，犹如剧场的音响，要能够满足展品的不同视觉要求。遗憾的是，现在目前国内许多艺术场馆，从规划造址、建筑规模、设施配备、建筑空间、物理环境都建设得有相当标准，唯独展品展陈照明的专业化设计、专业化投入还远远没有达标。