超过400多件全新的艺术品于 the Victoria and Albert Museum 展出，为期9天的创意传播，传递着300多位设计家新颖的现代美学理念。可以说，伦敦，这次选择用艺术的形式，向世界展示其城市创新型经济的发展进程。

　　本次设计节为世界各地顶级的设计家和艺术爱好者，提供交流和学习的平台，同时，也是对英国著名家具设计师罗宾·戴伊（Robin Day, OBE, FCSD, 1915 – 2010）诞辰一百周年的缅怀和致敬。

　　罗宾的女儿Paula作为这次家具设计的介绍者,身穿一身素雅的长裙，为所有参观者娓娓道来。她讲述了父亲从小对自然的着迷，对木质材质的情有独钟，对简洁和实用的推崇。

　　她将秉承父亲“极简”的生活态度，携同罗宾家具设计继承人一起，激发人们对生活的热忱，提升未来生活的家居品质，寻求更多新颖的家具表现形态。

　　伦敦设计节之际，除了以展览“木工”的形式来纪念这位二十世纪英国最重要的家居设计师罗宾以外，其他展品同样以“独特”、“别致”、“新颖” 与“实用”的姿态，在博物馆静候众多知音的关注。

　　采访过程中，设计师Kvadrat 向DJ 们详细介绍了这件服饰的设计细节，并热情邀请DJ们一起试穿这件时尚绝无仅有的大衣。

　　这件服装设计以衣帽为切入点，俘获了所有观展者的眼球。它以宣扬“自我个性”为基础，采用多种独特材质共同制作完成，包括木头，玻璃纤维和金属，用泡沫纺织的手法和自我情绪的宣泄，贯通融合而成。

　　该展览共展出150件设计形态各异的衣服，也就是说，有150种表情刻画在每一件衣服的背面。而衣服内部更是暗藏玄机，一副实用地图的附着，可以让旅客跟随手绘地图，在博物馆的历史世界和奇特海洋里尽情畅游。

　　如果你够时尚，如果你够独立，完全可以穿着这件世界上独一无二的衣服，行走在每一个角落。哪怕是寒风瑟瑟的冬天，特殊材质的“机械”大衣，不仅不会让你体型臃肿，反而会塑造一个完全独特的个体。因为，你就是你，那么得独一无二。

　　“调皮的云儿”是所有展品中最引人瞩目的展品，Perrier 自信地为参观者和DJ们介绍着自己独特的设计技巧。这个澳大利亚的家具灯饰，是物质与物质之间的一次碰撞。250个吹制的玻璃瓶里，承载着25种颜色各异、情态迥异的蝴蝶，它们有着自己三种独立的交流风格：孤高的对话，日常的沟通和探索式的切磋。

　　或许你会与这个神秘的小屋擦身而过，但是星星点点的富有流动感的玻璃瓶里，摇曳着形态各异的姑蝴蝶，所有的蝴蝶与玻璃碰撞演奏成一只清新灵动的交响乐，这时，再粗心大意的你，也一定会耐不住性子前去一探究竟。

　　蝴蝶与玻璃的碰撞可以产生清脆的音乐，这暗含着人与人在这个自然世界的交流与碰撞。只要你愿意走进我的小小世界，就会产生温情的光影交错，就会有美妙的情感碰撞。不孤独，只要有接触；不乏味，只要有自我。

　　当然，除去这些精巧的设计外，更有数不胜数的风格大相径庭的艺术设计，陈列在这个百宝箱般的博物馆内。

　　半独立式的渐变彩虹桥，充满梦幻奇异的视觉效果。当你信步于这座艺术感极强的玻璃桥里，蓝色，黄色，粉色，走进去的瞬间，你会以为将会去探索一个未知的世界，接近出口的地方，又似乎被梦幻包裹，沉浸其中，与世隔绝。

　　18米高的双层巨石因为600颗五彩钻石的镶嵌而变得格外瑰丽神秘。

　　当你踏进博物馆，第一眼就会被眼前这个庞然大物而勾起你所有好奇的情绪，于是设计者Kim为你讲述了他与这个虚拟幻想的故事。

　　爱尔兰建筑墙与绚丽的巨石自然是艺术感完全不同，在光影与石块刻痕过渡的流畅感，更适合那些酒吧或者艺术长廊的使用。

　　Shelley 也向DJ 表示，希望可以继续挖掘这种石块触感的第二春，或许如DJ所提议的，可以在颜色处理和图案刻画上，做出更多变化和渲染，能够在未来实现更加广泛的日常实用的目的。

内容提供：深圳萧世酒店设计公司