你是否曾经把名字刻在书桌上？

你们是否把爱情的名字刻在石头上？

时间总是善良又无情，给予也同样要夺去，有个忘年之交老赵

本应该在税务单位终老，可火车的声响总是牵引着他。因家庭

不能去流浪。他总跟我说：“我怕这辈子不能留下些什么!"

我无法领悟作为年过半百的他是如何拿起画笔从石膏开始画起的！

我知道他想留下些什么，是描绘他所看到世界的风景么？

时间很慢也很快,

珍贵的记忆或许有时候会忘记，遗忘也许是为了再次继承！

不管怎么样，我们总会留下些什么！

               （一）

艺术设计是人类的行为，这些行为总会让带来痕迹！

许多人共同留下的痕迹，在历史滚滚长流中，它形成了设计文化.

我们的设计，不论是中式还是欧式应该都是：

通过人的实践活动使自然物体打上“人”的印记，使自然物“著我之色彩”。

而现在我却觉得现在许多的设计“人”印记太走火入魔了！到处去强调人

造的美感，缺乏自然的，质朴的艺术力量！

                 （二）

设计是以人为本，那么我们的空间怎么为特定的人群去刻上恰当的印迹？

这点上我觉得我们中国古代设计很成功，我们的设计文化在形式设计中很少

做突破，而更多的是关注象征符号的味道。 这不是说我们的设计不关注实用

和美感，而是说我们在象征和寓意方面曾经做出过杰出的成绩！

黑格尔也曾经说过：“东方艺术是象征艺术”。

这种象征艺术也有过头的时候在古代的装饰设计中，符号化的东西十分明显，

“龙”、“凤凰”、“虎”、“狮子”成为吉祥的审美图式，在皇宫、祠庙、

富户人家到处可见，即使在今天的民间艺术中和住宅园林中，也是可以大量

看到的。人的审美本质不是在现实中充分地施展，而是成为异化的象征实体。

这种现象却仍然有许多人把它当作中式文化的精髓，实在悲哀！

“著我之色彩”不是把一些文学性想象纳入设计艺术中，过分夸大借景，比拟

象征的作用。让人如住梦中，心神不宁！毕竟很多空间不是寺庙和教堂。

                    结语

一个贝壳也许代表了大海，一根枕木也许便代表了远方，一抹蓝色或许

就代表了大海呢，空间不过是人生活的 记忆的 光的 材料的容器！

设计艺术的本质在于实用与审美的统一，即是“用”与“美”的统一。

其具体表现为：实用机能、美感机能、象征机能三者的统一。著我之色彩，

解决了使用问题的时候，怎么去在设计上留下“人”的痕迹，运用恰当的

象征是我需要继续考虑的问题！

如果说“静”是家装空间的灵魂，那么“著我之色彩”会是体现人对空间的

直接精神反映！

帝王也做木匠，宋的雅恐无朝代比拟吧！

完美的技艺 设计是世界的巅峰！

清清白白 多子多孙

灵魂在夜半高歌，仅仅为眼睛可以洗个痛快的冷水澡！

夏季很美丽，美的让忧伤无处躲藏

只有在夜里，我才敢出来

像在长满青草的草原，如野马般的肆意奔跑！