上次的“四校四导师”的余波好像还没散尽，这第二年的活动又到了写总结的时候了。又是一年，时间真快。
实践导师是什么？实践导师的实际功用又是什么？我时常会思考这个问题。考试、求学，在校修炼了四年或五载，学马步、学站桩，学立地生根、学套路学招术。然而学了不一定代表会，当然了，即使会，也不代表着能用。就好比功夫不是舞蹈，是借以制敌而不是观赏一般，练的目的是为了用。四校四导师活动中的实践导师引入制度，大概就是为了借着偏向实用性的眼光，去评定能“用”程度的多少。
面对着本来是应该多加鼓励的后辈，却非要在整个过程中充当苛刻挑刺的白脸，这活计历时不久担子却是不轻。当然了，这应该就是意义的所在。
在开题时我曾经说过，毕业设计是借以实现最后一次纯粹理想的机会。这话现在也同样适用。没有比在校时更好的时间段了：借着一支笔，一张纸，便可以充当造物主，在整个毕业设计过程中给整个活动的参与者变出一个世界。
我一直认为设计师的行业属性比较接近道家哲学的状态——同样也讲究天人合一、心物一体。道家的心物一体并不是指瞬间的审美感受，而是一种人的本真之性。从这个意义上来说，学生阶段更加地接近这种状态。不用考虑外界，不用关心市场，没有限制，没有甲方，只是出乎本心地把握、持守、呵护、照料着这种状态。真好。
无论是什么专业，学校培养的是审视世界的能力与方法，但怎么看，还是取决于个人。设计这个行业与生活联系比较紧密，甚至可以说工作即是生活。两者之间相互联系互相渗透。于是，保持纯粹的视觉在设计行业中，显得尤为重要。
庖丁说他刚开始宰牛的时候，眼前是浑沌的全牛，三年后见到的不再是全牛了。庖丁后来没说再三年后他眼中牛的形象，不知道是否回到青原行思第三的那个阶段。但想来牛，还是牛，只是因看的能力的不同而不同。
我很喜欢学生的认真态度。在看到严谨精致的模型时，除开专业角度的感受，更多的是感动。当然，我更喜欢学生们的视角。他们以新鲜的眼光审视设计的本原之处，没有沾染社会中的机巧心智、矫揉造作。他们从日常的认识中寻根溯源，把后天的人为的东西重新交回到生活中来。甚至连一些小错误也因为没有那么多的机巧而显的可爱。
设计只是被当下的此在以符合的或者偏离的方式决定着，设计问题只有通过设计活动才能够得到证明。2011年“四校四导师”的导师们人数比去年多了些，无论参与者的综合质素有无比去年高，让更多的人参与进来是都是一件值得高兴的事。
琚宾于2011年6月
刘柱
刘浩
苏挥惠
孟卿
啊呵呵呵
王艳红
比起其他的日志，我比较想看这篇。都看好几遍了，“无论是什么专业，学校培养的是审视世界的能力与方法，但怎么看，还是取决于个人。”这句话说得很有道理，为什么为人，为什么从事某个行业，我们做出的每一个判断都跟审视有关，为了更精确的判断，我们要不断积累我们的视野。