——读《国外当代建筑与室内设计》一书
　  昨天刚刚读完了矫苏平、张琦编著的《国外当代建筑与室内设计》，这是一本信息量很大的书，书中介绍了全球当代一线设计线的120余个建筑室内设计作品，具有很强的可读性，对于开拓视野和了解当下设计思潮及设计倾向有很大的帮助。

　　读完这本书我最大的感受就是“日本建筑异常的活跃和繁荣”，书中接近三分之一的篇幅近40个案例介绍了日本设计师的作品，而且每个作品都传达出设计师的美学观点及对建筑、生活的独特理解。

　　我尝试着将有书中介绍了作品的这些设计师进行一下分类：（仅个人观点）

　　现代主义：

    桢文彦（将建筑设计与城市的图像理论相联系，以建筑自身的复杂性和多元性喻比社会形态的复杂性和多元性）

    安藤忠雄（混凝土诗人，通过单纯的造型、混凝土及光线，达到与自然的统一）

    泷内高志

    森田正树

    村上彻

    后现代主义：

　　矶崎新（混杂、并存、冲突与和谐的对立是其常用的方式）

伊东丰雄（银色美学的代表，轻盈、透明，不同文脉、不同系统的矛盾对立及元素的混杂拼贴）

　　黑川纪章（历时性、共时性、共生的设计理念，追求“世界文脉”的意义及东方文明与西方文明的融合）

　　六角鬼丈（“野武士”、着力于奇异与神秘气氛的探索，追求建筑设计的象征性和表现性，具有复杂的隐喻倾向）

　　境泽孝（认为后现代主义使人们重新获得造型的趣味、彩色世界的魅力、装饰的复杂魔力。）

　　冲健次、渡边妃佐子（主张非理性的意念以及复杂多元的审美效果）

 　 极少主义：

　　仓俣史朗（认为抽象极少主义的艺术思想与日本的禅思想相通，寻找日本文化不可视的或内隐的本质）

 　 高技派：

　　高松伸（作品建立在意识与欲望基础上的，非理性与规则的机器建筑、冷峻、热情、怪异、优雅，不可捉摸，富有表现力）

　　渡边诚（将时间、空间关系等范畴中的零散元素以强制的方式挤压）

　　近藤康夫

　　北冈节男

 　 低技派（地域主义）：

　　石山修武（独特的宇宙观和机械设计的方法）

　　内田繁（空、意念、日本味、诗意、禅）

　　藤井博已（日本传统木造“纳屋”）

　　水谷壮市（日本传统“铺设”）

　　汤泽正信

 　 混沌设计：

　　筱原一男（“进步的混乱”、“零度机器”，主张无秩序的混沌之美，创造一种机器美学与功能主义的有机统一）

　　长谷川逸子（浓缩的宇宙、第三自然的建筑）

　　妹岛和世（建筑应该是building而不是architecture，设计只有以日常性和平凡性为出发点，破除那些严谨的专业体系和构成法则，才能获得一种充分的和真正的自由）

　　毛纲毅旷（具有复杂性及玄学色彩，与神道教、佛教密宗、毕达哥拉斯的宇宙阐释、中国的阴阳符号、荣格的集体无意识论相联系，有意识地通过荒谬与反常的方式引用各种概念与理论）

    解构主义：

　　青木淳（让空间生动不安定和有挤压之感）

　　石玉珍（主张幻想、解构、置换、拼贴、疯狂的空间）

    有机主义：

　　铃木爱德

    新理性主义：

　　冈山伸也（以纯粹的几何造型引人入胜）

　　最近妹岛和西泽这对组合（SANAA）获得了今年的普利茨克奖，这是日本建筑设计师继丹下健三、桢文彦、安藤忠雄之后又一获些殊荣的建筑师，当妹岛和西泽获得这一奖项即预示着“轻盈、透明、柔软、流动等”风格成为一种历史，我想下一个获得普利茨克这一殊荣的建筑师是谁？他将以何种思想、何种作品、何种风格赢得世人的赞赏？