教堂，是神圣和庄严的化身，是被祷告声和誓言环绕着的应许之地。

有些时候，它又像是一个特殊的艺术品博物馆，从文艺复兴到现当代艺术，艺术家与教堂有着千丝万缕的联系。今天我们分享了五位风格迥异的艺术家，他们将自己的艺术融于神圣的宗教空间，让信仰之光更为具象。

01

James Turrell｜被光浸染的教堂

Dorotheenstadt Cemetery Memorial Chapel

�� 德国

James Turrell是洛杉矶“光与空间”运动的代表人物，今年在中国风头正盛，他的回顾展《沉浸之光》年初在上海开幕，不少人专程从其他城市赶去，膜拜大师营造出的奇幻光影空间。

▲ James Turrell上海《沉浸之光》展览现场

《圣经》中记载着：神说「要有光」，就有了光。神称光为昼，称暗为夜。光在西方宗教中，是神圣的存在。

▲ 从外面看，Dorotheenstadt公墓教堂的光线与色彩

James Turrell说过“我的作品并不是关于光的，我的作品就是光”。2016年，他将光与空间的艺术带去了柏林Dorotheenstadt公墓，德国哲学家黑格尔、诗人布莱希特、作家海因里希·曼等伟大的灵魂都沉睡于此。

他在公墓的教堂中，模拟了一套与日落同步上演的光影装置：太阳落山时，教堂被LED灯在用深蓝色填满，每两分钟更换一次颜色，渐次由蓝色变为粉色、橙色再到红色，Turrell以此来建立灵魂世界与自然世界的连接。

▲ James Turrell模拟的日落光影变幻

作为一个教友派（基督教新教派别）信徒，James Turrell的作品与教派集会空间常有着异曲同工之妙，追求相对的平和、沉静与纯净。像他过往的作品那样，所有的光源都被隐藏起来，使光沉浸在教堂神圣的氛围中，你可以在这里放下杂乱的纷扰。

02

Henri Matissel｜马蒂斯最后的礼物

La Chapelle du Rosaire de Vence

�� 法国

这间教堂是马蒂斯送给世人最后的礼物，是他凝聚毕生心血之作，马蒂斯说，“这间教堂让我整整四年从未间断地为它而努力，纵使它不可能完美无瑕，但我仍然视它为我生命中最甜美的部分。”

1941年，正处于肠癌恢复期的马蒂斯登报寻找一名护士来照顾自己。后来，名叫莫妮卡·布尔乔亚的护理系学生成了他的专属医护，在莫妮卡的照顾下，马蒂斯得以离开病床继续自己的创作。

▲ 在莫妮卡的照料下，马蒂斯创作出人生后半程一系列美妙的剪纸作品

1946年，莫妮卡成为一名修女。她请求马蒂斯设计一间位于法国旺斯的小教堂，作为一个生于天主教家庭的无神论者，马蒂斯的设计更倾向于在自然中的搜寻灵感。“我认为在自然之美中去祈祷会更棒。” 他说。

▲ 马蒂斯用简约的线条在墙壁上勾画出以往被浓墨重彩描摹的圣经故事，玫瑰窗上的图案与他后期剪贴画的风格也如出一辙，阳光洒进来，更显教堂的圣洁与神性

即使病情已经严重到难以站立的程度，马蒂斯仍然用四年时间，坚持亲手完成了教堂的全部设计。从教堂建筑的设计到每一扇窗、十字架、烛台的形状，甚至神父的法衣也是他亲自设计的。

▲ 马蒂斯亲自设计的法衣

03

Mark Rothko｜最易于冥想的教堂

The Rothko Chapel

�� 美国

美国抽象派画家马克·罗斯科是乔布斯一直倾慕的艺术家，曾把他的画挂在苹果总部。1970年，罗斯科因服用过量抗忧郁药物，切断静脉自杀身亡。1971年，这座他参与设计的教堂在休斯顿郊外正式落成，作为纪念，以“罗斯科”的名字命名教堂。

罗斯科起初对教堂的构想是一个整体性的空间（八角形的外观），以自然光代替人工照明，他为教堂创作了14张紫黑色的巨型油画，共同营造出一种非宗教的宗教性体验。

罗斯科认为明亮的色彩会将人们的视线限制在画布上，而暗色系的画能让观者的眼光透过画布，无限延伸，达到一种适合冥想的空间氛围。

▲ 马克·罗斯科的抽象画

教堂外面的水池中，伫立着抽象表现主义艺术家巴尼特·纽曼创作的倒置方尖碑雕塑《Broken Obelisk》。如今，它已经成为了一种普适的纪念碑代表。

▲ 教堂外的雕塑“Broken Obelisk”

04

Theaster Gates｜废墟上的“快闪”教堂

Theaster Gates's Sanctum

�� 英国

▲ 西斯特·盖茨在教堂中演讲

2015年底，这个名叫密室的“快闪”教堂，在英国布里斯托尔进行着持续24天，每天24小时不间断上演的音乐表演，观众可以随时入场观看，但节目单保密。

这座三角形的木制“密室”，是在二战时被炸毁的圣殿教堂的废墟上临时搭建起来的，建筑材料由美国装置艺术家西斯特·盖茨从周围其他被摧毁的建筑中搜集而来。

▲ 由木头和玻璃搭建起的简易教堂

西斯特·盖茨很善于将城市规划、宗教空间等议题与艺术实践结合，“我想象材料和空间都有生命，它们的内部都存在着某种神圣的东西。”这场552小时的不间断演出，将与那些搭建起这座临时场馆的废弃材料一起，共同构成布里斯托的一曲城市绝响。

盖茨曾在项目的开幕式上说：“我试图把在场的人都带到另一个空间中，在那儿，他们便有了聆听彼此的机会，人们在这片神圣的空间中相互连结。

05

许汉威｜当教堂不再是人类的专利

Terence Koh’s Bee Chapel

�� 美国

沃霍尔效仿者、Lady Gaga的小甜心、同权争取人、亚洲朋克男孩……华裔行为艺术家许汉威（Terence Koh），自带热搜体质，行踪神秘又极具话题性，身上被外界贴了一堆标签。

2014年，抛下在纽约的艺术工作，许汉威搬到卡茨基尔山脉附近。受到印度哲学家Krishnamurti作品的启发，许汉威意识到，改变社会是要从一个小范围，一个人的自我醒悟开始的。

▲ 蜜蜂教堂可以看作是一间放大版的蜂窝，许汉威用塑料导管将蜜蜂引入“教堂”。

于是，他和搭档在Andrew Edlin画廊打造了这间一次仅容一人入内的“蜜蜂教堂”，让人们得以步入这个大型蜂巢，近距离观察蜜蜂的生活，甚至在“与蜜蜂的对话”中寻找自我。

为了便于更多人去“蜜蜂教堂”体验一番，许汉威特别制作了七个蜂箱装置，透过一个罩着隔离网的光孔，人们能更亲密地观察蜜蜂活动。

▲ 7个蜂箱装置

同时，还展出了一幅用蜂蜡制作的苹果树以及其他蜡制拼贴作品。这个极具约瑟夫·康奈尔风格的盒子中包括了“来自卡次启尔山脉的泥土"、“来自密苏里州弗格森的旧信件"、“来自世界各地冲突区域的邮票"、“在山顶找到的岩石"以及“自然死亡的蜜蜂。"

▲ 拼贴装置作品

声音是这个项目中最重要的元素，无论是蜜蜂们源源不断的嗡嗡声还是教堂内特别播放的两个黑洞碰撞的录音，都是许汉威想要传达给人们的——我们都生活在震动之中。

但经过几千年演变，全世界的教堂数以万计，究竟如何才算得上一个完美无暇的教堂？

极简派建筑大师John Pawson曾说：“我认为'完美'就是一种永远无法企及的状态，有一次我跟教徒说，‘我想为你们设计一所完美的教堂'，他们说‘只有上帝是完美的’。”

你最喜欢哪个艺术家和哪间教堂呢？

感谢今日作者：AMCREATIVE埃姆创意

Text_馨羽 图片_网络 编辑_剃头匠

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