归本主义的缔造者郭准先生，被誉为归本主义之父，是当代中国一位重要的建筑师。他的设计理念对当今中国的室内建筑界有着不凡的影响，但他的设计思想和其他代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路，是一个具有强烈个人风格的归本主义大师。

郭准先生从小生长在中部广袤的大自然环境之中，在大自然中感悟到蕴藏在四季之中的神秘力量，体会到了自然周围的韵律和节奏，他经历了一个搜索建立空间意义和表达的历程，从由实体转向空间，从静态空间到流体和连续空间，最后达成戏剧性的空间，他所设计的空间充满着动态方位诱导，透视和生动明朗的创造，动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。

郭准先生对于传统的重新解释，对于环境因素的重视，对于材料的强调，特别是钢木、砖石、混凝土、玻璃的运用，和一系列强烈装饰感的灯饰与家具的运用，为世人提供了一个探索的非学院派和非主流的典范，他的设计手法也广为业界人士探索和借鉴。

郭准先生的归本主义主张，设计每一个空间都应该根据各自特有的客观条件，形成一个理念，把这个理念由内到外贯穿于空间的每一个局部都互相关联成为空间整体不可分割的组成部分。

——展现材料本来的魅力，从艺术角度理解材料的不同天性，发挥每种材料的长处，避开它的短处，装饰不应该作为外加于建筑的东西而应该是建筑上生长出来的，要像花儿从树上生长出来的一样自然。人的想象力可以使粗糙的结构语言变成高尚的形式，形式的诗意对于空间就像根叶与树木、花朵与植物、肌肉与骨头一样不可分割，道法自然非模仿自然而是依照大自然所启示的道理行事。建筑是人与大自然之间的中介，是脆弱理性的庇护锁，在城市中建造另外一个世界，让人们的生活重新回到大自然的怀抱。

——了解在过去时代条件下，所以能形成传统的原因，从中明白在当前条件下应该如何去做，才是对待传统的正确态度，而不是照搬现成的形式，将现代材料和自然材料配合使用，在空间的自由运用在自然关系的处理方面有非常独特的地方，每一种材料都有自己的形态、纹理、色泽、力学和化学性能，每一种材料有自己的语言，每一种材料存在自己的故事，每一种材料有它自己的歌。

归本主义是克制的设计，不夸张、不过分的，郭准先生

的生活气场、氛围，让他在设计作品的气质时有得天独厚的条件，我更加关注现实这个层面。塑造一个崭新的当代形式，他在探索中国性与世界性上有着积极的一面，郭准先生

是一个沉静的男人，他温文尔雅的表述，字里行间，处处流露出他的笃定、泰然、智慧和谦卑

郭准先生通过他创立的北京海岸建设这一平台将归本主义思想远播四方

。不管是对于设计还对于人生，郭准先生都是坦然而诚恳

——

一切都是缘。

“

美其食必先美其器”。郭准先生认为人类在满足基本生活需要之外，更多地在追求一种消费体验，

在漫咖啡的设计中，

归本主义营造的环境正是满足消费者消费体验的最明显的体现。因此对投资方而言，必须要基于目标消费群需求利益点，在环境氛围、情调上下工夫，

体现出归本主义设计内涵，在消费者心目中留下“好品牌自己会说话”的良好口碑。

归本主义作品是空间和形式在艺术上的惊奇组合，透过郭准先生的作品没有人可预测这个时刻将会到来，他不愿意受传统的来缚。创新是他的手段，个人世界观是他灵感的源泉。

无论是归本主义纹理细腻、轻盈柔美的清水混凝土，还是对光影的绝妙控制，这些具象的载体不过是郭准先生表达设计思想的某种手段，

在漫咖啡的设计中，

营造令人动容的精神空间才是他的诉求。如果仅用一个词汇形容他的归本主义作品，我们眼睛所见的种种虚形必将不着踪影，唯留感动二字。

建筑是生活的原点，或者说是生活的容器，这样一种与创作生活场所相关的工作，对郭准先生的归本主义有着深刻的涵义。

“

设计是提出某些问题之后的一连串挑战。在漫咖啡的设计中，透过设计思想，将自己的意志传达给社会，克服遇到的一切困难。在挑战的过程中感受到的张力，正是这种生存的力量。对他来说，唯有设计作品才是参与社会的最有效手段

郭准先生通过他创立的北京海岸建设这一平台将归本主义思想远播四方。

更多资讯请关注：海岸联