一花一世界，一木一浮生，一草一天堂，一叶一如来。一人即一花，是世界上唯一的一朵，绽放着独自的美，虽宛若微尘，却构成最美的世界。

 花道起源于中国隋朝，在唐朝宫廷中盛行，宋朝时期已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱。

花道在隋朝年间传到日本后，并在千百年间融合了本土文化发传承到今天，其天时，地理，国情，使之发展到如今的规模，表现了日本人对自然的眷念,这种眷念既滋养了爱美的感情,又构成了深植于生活的民俗信仰，并成为女子教育的一个重要环节，已发扬成超越自然的美好艺术。

日本插花流派的数量是一个不断变化着的数字,根据各流派自己成立过程的不同,可分为全国规模的流派和区域性的流派。在全国规模的流派中,著名的有池坊流、小原流、草月流三大流派。

花道在台湾上世纪80年代时，政府提倡 ‘复兴文化’推广花艺发展。这使得花艺逐渐贴近生活，吸引了民众的关注。人文花道作为中国传统插花的分支，亦有其独特的人文气质与魅力，并传播、推广传承了下去。

花道所要呈现的是一件美的事物，同时是一个表达的方式、修炼的方式。通过插花感受自然以及生命的变化，借用花木抒发人的意志、愿望之时，以花枝展情韵，表现花品花格。

 传统的插花受儒家、道教、佛教思想影响，富有中国人特有的宇宙观和审美情趣，认为万物有灵性，因而常把无语无义的花草根据其生活习性，赋予了人的感情和生命力。因而，许多文人士流为避现实多退隐于山水之间时，寄情于山水花草之间，以表心意。如周敦颐的学生程颢诗云：＂万物静观皆自得，四时佳兴与人同＂，对花开花落等景象敏感多思。 

 花道家不仅认为花是美丽的，还觉得花反映了时光的推移和人们内心的情感。达到人、花一体是一种境界，这就要通过训练让内心平静如镜。赞美自然、礼仪、德行、胸中的气韵、内心的澄明都是花道的题中之义。它所要追求的是“静、雅、美、真、和”的意境。

学习花道要注意观察花的每一个自然的表情，花和人一样要体现她最美的一面。一个优雅的造型可以让人观赏到植物的每一个细节。树枝的弧度，花朵浅淡的色彩以及花瓣绽放霎那的优雅，花间千奇百态的形态，或是决定花型走向的花径线条，正是这些元素，让花道艺术焕发光彩。

在家喝茶时,精心布置一个茶席,再根据心情不同,选择不同的主题,插出迎合当下心情的花,是一件乐事。选择在缓慢的步奏中欣赏日常之美,何尝不是一种比现代快节奏生活更畅快的活法。“生活不缺乏美,只是缺乏发现美的眼睛。”当你不再用粗糙而犷大的眼光去看待生活,就会惊喜地发现生活细节处的点点滴滴,都存在美。静下心来,生活的美自然浮现。