主编：如何理解本土化设计？

姜开：幸好没问如何理解民族设计和中国设计，56个民族我实在搞不清什么是民族设计，中国设计是指唐代的清朝的还是中国的当代我也搞不清。本土设计我理解是指当代的本土设计，也就是自我出生起，1970以来100年的中国设计。设计是文化的体现，中国一说文化就说孔子孟子，我也没见过这两位，我是70年生人，我的文化就是到现在一看董存瑞炸吊堡就流眼泪，少先队员时候想去邋遢大王的世界和有特异功能的老鼠去玩，或者和阿童木一样飞行屁股上开机关枪。党的教诲一直也记心中，也受到过崔健和王朔等民主自由文化的毒害，还有商业社会的刺激，毕业后经常和500强企业打交道，知道商业那一套都是西点军校那一条路子上下来的，工作20年见了各式企业几百家，还有的客户上了315晚会被全国通缉，后来想那个人给设计费特痛快，一起吃过几次饭，明显一个好人啊。虽然经历了杂烩火锅一样的历史时期，但始终认为自由和独立的精神才是最珍贵的，因此我的文化不是先贤古训和大辫子旗袍烟花，也不是可持续设计和人机工学，文化就在我的身边，设计是跟我的生活有关联的东西，正如产品每天在我们的身边，我想属于我的文化就是我们所经历的时代留下的烙印吧，当代本土设计就是用设计记录这一切。在这个世界上除了大自然以外的已经没    有一样东西没有被人设计过了，设计是我们对社会问题和生活的看法，因此如果我们关注生活，人人都是设计师。

主编：你如何理解娱乐行业设计？

姜开：设计本身是在对生活的追求、改造等，使得满足人类某种程度的欲望。它的定义在很早以前就被定出，因为不同的历史阶段及其相应的发展水平不一样，所说的设计都有所差异
　　所以对每个人来说对设计的认识一般都不相同。然而如何实现空间模式转变为具有神秘模型；我个人认为主要从几个方面去想；遵循设计原则、继承传统文化、轻点西方文化、因地制宜、设计对象的历史背景。娱乐设计装修是为营业服务的，在保证自身设计主概念的基础上，要充分考虑配合营业环节。

娱乐设计装修应强调根据投资方实际财力、城市地域和规模、买家和卖家市场的容量、经营模式和运营理念来定位装修投入，比如KTV酒吧设计中注重主色调及灯光的渲染，充分考虑厅和房、夜间和白天的营业环境氛围，使之保证具有浓厚的亲和力和强烈的氛围感。

娱乐是人类永远的需求，尤其是随着人们闲暇时间和可支配收入的增加，对娱乐的需求将更加旺盛。
　　娱乐业永远强调执行力度、优质服务，使消费者对我们所提供服务的期望值和满意度达到相对统一，使受理之场成为消费者不可或缺的心灵寄托。

主编：据我了解，你的头衔很多，城市规划师，室内设计师，家装设计师，建筑设计师，对于这些不一样的头衔，你最习惯或最喜欢别人称呼你哪一个？为什么？

姜开：其实我觉得，无论作为城市规划师，室内设计师，建筑设计师，我都是个生活设计师。其实设计跟人有很大的关系，设计其实有很大的共同点，不管你是服装设计，室内设计，都是把人在当代社会的一种生活态度反映出来。所以说在每样东西都是我们生活中的一部分，不能完全分开的。

主编：若要使设计成为一种力量，设计师必须具备独特的思想和深刻的理念。您觉得设计师这种思想和理念来自于哪里？

姜开：一个负责任的态度、一颗包容万象的心态、以及多愁善感的敏锐度，最后还需从失败中爬起来的精神。平凡的人，却是在做不平凡的事！

主编：“轻装修，重装饰”的设计理念已逐渐被越来越多的人所认可和接受，软装越来越受到重视，您是怎么看待软装在设计中的作用的呢？
　　姜开：我常说好的硬装50分，往上的分数就靠软装赋予。过度的装饰文化，其实造就的是更多的物资污染。如果能用软装饰的核心价值，也就是功能、美学与感受，加诸于设计的精神里，必将有画龙点睛的效果的。
　　“软装饰”更可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况，从整体上综合策划装饰装修设计方案，体现出主人的个性品位，而不会“千家”一面。相对于硬装修一次性、无法回溯的特性，软装修却可以随时更换，更新不同的元素。不同季节可以更换不同的色系、风格的窗帘、沙发套、床罩、挂毯、挂画、绿植等等元素。现今的家居装修中软装的设计不容忽视，一副画一个摆件无不体现居者的品位及个性，如何在家居空间里合理利用软装来为你的生活空间增光添彩就成了重要的环节！萧伯纳曾说过“你有一个思想，我有一个思想，我们在进行交换的时候，就会各自拥有两种思想。”对于家居软装设计师来说，思想可以改变设计师的设计思路、理念甚至未来。

主编：如何看待中国设计师的使命？（与社会的关系，经济，精神） 现在面临的困难点？支持您坚持的原因？

姜开：我去日本看，日本人是很敏感的民族，屁大点的地方也到处精耕细作，他们佩服美国的自由民主和科技彪悍，也崇尚西方文化，但他们民族还有自信，对于本民族优秀的东西都很认可和尊重，从产品的价格就可以看出来，只要写是本民族自产之特色产品的全都比同类泊来产品贵好多。中国的现代产品没有几个是在世界有名的经典产品，大部分是又便宜又凑货的产品。中国就没有，没有产品不只是代表你的产品不成，主要是证明产品背后的文化不行。30年前日本的设计师从欧洲学成回国，今天，柳宗理、深泽直人已经成为了国际设计大师，并建立了日本的产品美学和无印良品这样的品牌，影响了世界的设计和文化，我相信20年后中国也会有这样的一天。当中国的经济崛起的同时，文化的重拾将变的更重要。设计其实是文化的一种体现，哪一个大师不是拥有强大的精神强势的，没有自信的民族或设计师，不会有大师，也不会有自己的理念，只能是走别人的路。因此我们希望通过我们和大家的工作，推动中国设计文化的发展，在多元化的世界20年后也能有属于中国的设计思想体系。

主编：如果很多细节汇聚在一起，不一定达到一种很简单的状态，规律性会造成不断的重复，这会不会造成很多风格的融合？

姜开：我觉得不应该是这样，一个设计师怎样去把设计做好呢？很多的设计师都做的很好，包括我们公司的一些设计师，他们都很有才华，但是有时候对于他们的设计我还是会要求他们要做到更好！

主编：现在外界都称呼你为“姜大师”你对此怎么看？你觉得自己可以胜任“大师”这一称呼吗？

姜开：（哈哈。。。笑）这些其实都是一些客户与业内朋友们对我的成绩一种认可，其实我个人并不喜欢别人称呼我“大师”，我觉得在中国目前设计行业而言没有真正意义上的“大师”。

主编：对于设计，有些失败的案例，你会怎么去看待？

姜开：完全失败是不可能的，但有些项目做出来的效果没达到我的理想。这有很多原因，可能真的是选错了，或者是搭配、工艺、材料，但是我的概念是好的。在过程中，有些因素导致了很多项目出来时都有些不同程度的遗憾。

主编：那您是怎么定位自己的设计（风格、特色）？

姜开：就目前而言我还没有形成个人的风格，和中国整个产品设计发展的阶段一样，现在还处于摸索和学习。意大利的感官美艳，北欧的简洁人性，美国的商业成熟，日本的敏感细腻，中国的山寨设计里都有体现。

主编：如何处理商业模式和设计理想之间的冲突？（理想与商业怎么找到平衡点？）

姜开：我的理念是好设计要带给人乐趣。带给设计师乐趣，客户乐趣，商人乐趣，三者都能获得乐趣是一个好的设计，对于设计师而言首先要自己满意，获得设计的乐趣，你自己都觉得没劲就别拿给别人了。至于产品的成功更多的是从商业角度获得销量和利润出发的，这样也许更增加垃圾，引诱消费者的无度欲望。所以设计师首先要有作为设计者的责任和理想，这样才能得到真正的尊重。

主编：接下来的安排是什么？

姜开：我93年从大学出来，03年成立自己的公司。我今年40岁啦，有个主题叫20奔腾、30而立、40不惑。打算出书以外，我年底在上海开间餐厅，但还只是初步的想法，（……一直想过不要说，不要说。。。哈哈）

主编：您在跟媒体沟通的时候，大部分会说您的更多爱好在于设计，很少有说到开餐厅愿望哦！

姜开：都有提过一下，这个兴趣是越来越浓了，我打算在不久的未来，我可能会去投资一间餐厅，从小餐厅开始。