四海一家，船木之道

“船木”—— 这个设计界的“热门名词”，其实并不是具体某一种木材的品种，而是从废旧木渔船上拆卸并循环再用的木材的统称。“船木”的流行，说到底是要归功于“四海一家”的业主，凭着一份敏锐与执着，早在十年前他就本着“变废为宝”的理念，大量回收废旧木渔船，投入大量人力、物力、财力进行解体、再加工，并作为特别材料提供给我们加以运用，把这些经历了多年海水浸泡、腐蚀，饱经岁月沧桑的木头蕴含的特别表情展示给了世人，这就是现在众所周知的“船木”的由来。

“四海一家”项目自从数年前的一期、二期、三期由我们及艺术家陆续完成并成功经营以来，已然成为了餐饮界的一块里程碑，在完成四海品牌广州项目的后续发展项目后，深圳“四海一家” 的再一次挑战摆在了我们面前……

从广州“四海一家”一期引起的轰动效应，到其后的二、三期，到深圳“四海一家”以及“四海”旗下其它的品牌项目的发展，“船木”在不期然中成为了餐厅设计的标志性元素。如果说我们在广州“四海一家”的设计是对“船木”的初步感性尝试的话，那么深圳“四海一家”则是随着我们对这些表情丰富的木材认识的深入而演变为了理性运用，是由业主、艺术家、我们共同配合下的一场由“粗加工”到“精细化”再到“艺术品”的演绎过程。广州的“四海一家”所带给人们的感受更多是空间、尺度、气势所带来的冲击力，而在深圳这个充满小资情结的城市中，设计的突破重点则应该是如何体现它的“精致度”、“城市化”。除了地域城市文化的不同引起的改变外，建筑空间层高的变化亦带来相应的调整，当深圳“四海一家”项目的空间尺度无法如广州项目一样满足“惊喜”的视觉设计需求时，船木特有的材质与黑红、金银的华丽搭配、雕塑及艺术品的“大尺度”、略带神秘色彩的灯光布置同样成为了视觉焦点的“惊艳”。

如果说广州的“四海一家”是通过“项目”来体现“设计”的话，那么在深圳“四海一家”项目中，我们更希望通过“设计”来体现“项目”，更具体的说法，是“食物”。 从设计的技术角度来讲，设计人往往容易把设计放在第一位，而忘却或忽视了项目本身的经营需求。广州“四海一家”项目中，曾有客人表示对设计的评价高于享受食物的过程，尽管可以把这些话当成一种对我们的褒奖，但在这次深圳“四海一家”的设计中，我们将力求消解设计工作所带来的“设计感”，使消费者在享受优越的气氛感受的同时，更多的将注意力集中到核心产品­­——“食物”上去。在这个项目里，我们与艺术家进行了深层次的交流，刻意留出大量的空间给艺术家进行艺术品的创造和突出，多个色彩斑斓、神态欢娱的大型彩雕造型，各种船木加工的镜柜造型以及船木大面积地图等均是由我们与艺术家进行了多次的“碰撞”后产生的结果，这也算是一种设计与艺术相互结合，相互补充的尝试吧。期待“船木”在深圳“四海一家”的新一轮演绎获得成功。