格物观心：设计思考片段

在创作大梅沙喜来登陈氏会所的设计思路时，矛盾且多样性的设计元素贯穿始终，它们之间相互碰撞融汇却构筑出和谐自然的极具中国意境韵味的现代空间。
一直提倡矛盾性，创作状态的矛盾性、思想的矛盾性。这种矛盾性会让设计师在创意的过程中，设计思维一直处于非常跳跃的状态，而这种跳跃会促成灵感在不同阶段的激发与碰撞。
设计方案期间，北京正在进行意大利50年设计展览，参观时从中获得该项目墙面处理的灵感 - 现场制作烤漆板效果；同时一本叫《四面围合》介绍中国建筑和院落的书，及其公司研究课题花卉图形的变异相继赋予我们灵感，进而构筑了该空间文化灵魂所在：中国传统建筑文化、花卉图形、新工艺材料，同时也巧妙地传递出空间文化要素 - 此项目属于私人会所，故设计时，特别考虑如何通过空间恰当的反映业主的品位：漳显浓郁的中国意境；兼容当代艺术文化氛围；体现新贵的商界精英气息。三者一一对应，和谐并存。
诚然，正是这种创作状态的矛盾对比点，不断撞击设计师的内心深处，令他将追求设计的思维，逐渐形成一种执着与尊重，进而树立起自我设计的信仰。而支撑设计信仰最为重要的一点，是在发扬传承中国传统文化基础上，寻找现代中国文化的“魂”。
在中国设计领域，提及中国设计，不是符号的变异便是传统复制，抑或是两者结合，产生的效果往往是有形无“神”，中国近代文化与传统文化之间总是有着一条不可逾越的横沟，少有人将其自然的连接融合。追其根源，当代的人们在快节奏的生活中，都在消减思考审视的过程，力求通过手法与形式弥补消减之后遗留的文化精神空洞。
中国文化不是某种符号而是精神和意境、品格与灵魂的高度融合。当设计者表述真正的中国设计时，没有文化的积淀孕育其中的话，人们感受到的必然只是符号、形式。
格物：朱子说：‘格者至也，穷至事物之理，欲其极处无不到也，观心：明心见性。格物观心，既是“悟”世间本源的必行之道，亦是设计之本。
对于我们来说，设计的认知，是在思想纬经度双向的不断延展后，更倾向于思考本源、探索，如何才是设计？设计需要平和的创作状态 - 一种源自内心的恭敬与信仰。当下的慎思与沉积，只为以更正确的状态在未来设计之道上前行，“一切唯心造”，设计如此，纵我们格物观事，修养生息的空间，无一不遵循此法则，可谓“妙众理”，才能“载万物”，方能观心。

作品名称：陈氏会所
地点：深圳大梅沙京基喜来登酒店顶层
主创设计师：琚宾
主材：大理石，艺术玻璃，丙烯
设计单位：HSD 水平线空间设计
摄影：琚宾，方振鹏，许志强