作为嘉宾参与走进高校大型活动之北服站活动

设计师嘉宾：

比利时设计师 翠翠

台湾设计师 李睿城

睿智匯设计公司掌门人 王俊钦

逸道空间装饰设计有限公司的首席设计师 张逸

北京宜和艺品文化传播有限公司创始人 崔志军

北京家诺饰家家居用品有限公司 总经理、设计师 陈晓璐

中国软装协会秘书长 徐刚

教授嘉宾：

北京服装学院造型艺术系副教授 刘玉庭

北京服装学院造型艺术系副教授 庞绮

北京服装学院造型艺术系副教授 田辉

北京服装学院造型艺术系教授 张玉祥

北京服装学院造型艺术系主任、教授 王铁城

北京服装学院教授 邹宁馨

自我介绍也pk

主持人：搜房网走近高校系列活动，很不一样的，以前同学听老师讲，而今天我们没有任何一位嘉宾做专场演讲，都是老师们和嘉宾互动话题。通过我们对来宾设计师的思维方式的学习，理解对设计、对市场的了解。今天这场活动更是一场头脑风暴，我们有本土设计师，台湾设计师和比利时设计师。

主持人：我们欢迎另一位台湾的嘉宾王俊钦老师，麦乐迪KTV等娱乐场所都出自于我们王老师的手笔。大家欢迎。

                                    睿智匯设计公司掌门人 王俊钦

王俊钦：各位大家好，很高兴有这个机会跟大家互动。我们大概从2000年开始，参与中国市场，到现在已经第十年时间，其实在北京的生活部分，我们大部分家庭都已落户在北京了，大概一年回台湾一、两次。我们团队项目以商业空间为主，像一些KTV的设计、会所、餐饮和商业空间的卖场等。如果待会儿时间允许，我今天会特别在四个类型中选一个设计，跟大家来做一个分享，谢谢大家。

主持人：好，现在我们的头脑风暴开始了。我们今天的活动主要有两个是色和陈设。不是简单家居那么简单，再坐有很多同学是学雕塑、国画。首先回归到第一个主题“色”，对于颜色有什么样的理解？

与国、内外设计师一起“色”

商业空间实战派VS 学院派

主持人：有请我们的商业空间实战派设计师王俊钦，学院派代表庞绮老师，张玉祥老师。我们就从社会上对商业空间的一种理解，来讨论一下。

庞绮：有关于设计的色彩基础，在学校期间，更多是接触色彩理论，那么学生怎么样能够做到理论和实践相结合，希望您能分享你的经验。

王俊钦：我们在任何空间，首先要知道你的设计的主要空间，是属于一个什么样的性质的空间，住宅可能在使用色彩方面，不能相商业空间一样，把色彩的彩度、亮度，甚至于它的对比的一个做法，做的那么比较有张力的设计的一个手法，所以，像刚刚的酒店，它的色彩可以与众不同，但是如果是在居家型的个案，就不行。所以我们先把空间的定位定义出来，根据它的用途设计材质、光线。

张玉祥：我记得有一句话，色彩用的好话，可以以一当十。我在上课教学的时候，我也经常启发学生，当你睁开眼睛的时候，色彩就在你的面前，你做一切事情都有色彩，就要养成一个观察色彩的习惯，这样才和生活结合起来。   

王俊钦：这个个案是一个商场展厅，产品是以中国瓷器定义出来的一个新的品牌。这个案子是一个主题，跟大家做一个分享。商品的颜色也具有很多不同的配比的方式，其中有一个法国设计师的作品，我们首先看到，他用了很多色彩的部分，色系的类比是非常强烈的。人家是定义做得不对称的一个颜色对比，他的红跟他的绿，搭配在一起的时候，他就采取不是那种彩度非常纯色，所以他的红跟他的绿，是正红正绿色，有不同的效果。站在他法国人的立场，看中国的色彩的时候，他是以法国人的文化去看中国的色彩。这个过程，我必须跟产品的设计师有取得一个平衡，首先我们的空间设计要取得一个平衡，因为我们要跟他的产品的设计产生一个冲击，入口的主墙，这个底色是一个橡木的底板，颜色是黑色，这是一个瓷胆做的屏风。每个柜子都是瓷器做柜门，整体不管是在色彩的搭配，还是整体的搭配上来讲，在材质的呈现上，可能会用亮跟木的搭配，然后彩度高的配合彩度低的。

嘉宾：我想问一下，在做设计的过程中，作为一个设计师，如何把自己的想法和客户进行更好地沟通，既能保持住自己的风格，同时由能满足客户的要求，如何来做？

王俊钦：我还是回归到个案，我的经验跟大家做一个分享。第一个，这个案子的产品是瓷器，最终的目的是要把这个产品销售出去，所以我们在跟他做产品的空间的设计的时候，我要到他们实际的工厂去参观生产的流程，我们去操纵去了解，他们的企业文化，他们的产品，这样，才知道客户今天所要卖的产品是什么。第二个事情，在这个案子我学到一个很好的经验，开始之前要看这个商场的同一楼层有哪些产品，已经有哪些店的设计。

主持人：外国设计师用中国的元素更大胆。而我们中国设计师反而保守一些。现在我们做中国元素，那么我们中国的颜色应该是丰富多彩的，还是内敛的？

嘉宾：我觉得中国色彩应该是有一种精神。像现在盖一个建筑就是中国特色，不是那么简单。
嘉宾：这是两方面的事情。我觉得欣赏有包容性的。很多空间的使用不一样。

嘉宾：颜色因为本身有好多属性，比如有自然属性，有心灵的一种，还有文化的属性，还有政治属性，好多属性，我觉得一个民族的一个国家，国家和国家文化传统不一样，都是很多年的一种积淀和积累，也代表每个民族和每个文化传承和积累的结果。

在现场和嘉宾交流

艺术品如何与空间结合？ 

主持人：现场有很多我们学生是做雕塑的，对于这些艺术品来说，设计师挑这些艺术品的时候，更大多数的侧重是结合什么去挑？

嘉宾：今天的主题是“色跟陈设”，在私宅的艺术品这块，当然我会挑一些中国式的的装饰品来做装饰，做西方，挑一些艺术品是西方的。

嘉宾：以后市场的一个导向，我是建议大家从小件的饰品开始，然后再做大的饰品，这个风险比较小。
嘉宾：饰品其实在市场很大，我觉得尤其是在举办的很体现的商业空间更大一点。因为它属于是单个艺术品的价值，要上升艺术品是另外一个事情。在空间要变成一个元素，和空间连接在一起的话，扩张力会无限得大。我自己就跟一些艺术家做一些交流，我做交流的时候，我就想把自己的一些东西去把空间延伸和扩大。

软装行业的市场现状？

主持人：下面有请两位嘉宾，一位是在社会上奋斗的你们的大学姐陈晓璐，另外一位是我们今天的唯一的官方代表，软装协会秘书长，徐刚。你们两位简单地根据自己的环境，自己的生存状态，这个现在的市场上，对于艺术品，对于陈设的认可点。

主持人：谢谢你们大师姐的鼓励。现在有请秘书长为我们介绍一些行业情况。

软装协会徐刚：我觉得学生的学习一定要跟行业的实际情况结合起来，这个行业到底怎么回事，我们学生毕业了，怎么跟这个行业发生联系，在这个行业怎么发展。协会是做行业服务的。做企业，个人能力解决不了的事情，我们帮助企业帮助个人来发展。我介绍一下这个行业的实际的情况。一般来说，你们进入这个行业，需要一个能力，第一，商务的能力，第二，设计。第三，要产品的整合能力。这是能力方面；另外这个行业，基本上是分上游中游、下游。上游就是房地产行业，展厅，包括一些装修公司，都是我们的客户。做设计的一些企业。下游主要就是产品相关的企业，一类是产品企业，家居，还有各位的饰品，用品。另外一类重要的企业就是流通企业，主要分两类，怎么把这些艺术品产品从工厂到我们实际的采购设计师的手里。这个行业，很多时候，我们设计师会觉得很寂寞，为什么，可能来源于几个方面。三个方面，我总结了一下。第一，有的时候，找不到想找的东西。这个是比较痛苦的事情，你的想法和方案实现不了，或者只能迁就你能找到的东西。